Random Principle & Serendipity

Seleccionar a un grupo de artistas a partir del contexto de una feria tan reconocida y frecuentada como ARCOmadrid no es tarea fácil. Más de doscientas galerías nacionales e internacionales exhiben a sus artistas y propuestas en una suerte de cacofonía interminable de imágenes e ideas, medios y técnicas, formas y colores que, sin embargo, nos ofrecen un inabarcable recorrido de combinaciones y la oportunidad de imaginar y establecer nuestra propia exposición virtual/mental.  Con la ayuda de Octavio Zaya, quien ha colaborado con ARCO —como curador, conferenciante y jurado —a través de los 42 años de las distintas ediciones de la feria, y a partir de su amplio y reconocido trabajo en importantes encuentros internacionales (documenta11, Johannesburg Biennial, Bienal de la Habana, Venice Biennale o Sharjah Biennial) y más de 50 exposiciones en museos e instituciones internacionales, la tarea resulta ser un desafío menos abrumador.

En su mayoría, el listado de los artistas seleccionados para Random Principle & Serendipity—esta exposición virtual que organiza Exhibify—parte de las obras que las galerías presentan en la feria. Pero la selección no es ni jerárquica ni canónica, ni pretende ser un paradigma para lo que debe o no debe ser incluido en una muestra representativa de las ofertas de ARCO. Por el contrario, la selección responde a lo que podríamos entender como “pensamiento visual”, que se diferencia de la tendencia generalizada, neurotípica, donde las palabras, no las imágenes, establecen, conforman y desarrollan el pensamiento. A pesar de estar inmersos en una cultura visual, la cultura dominante está determinada por lo verbal: curadores, conferenciantes, críticos, especialistas y entendidos que tratan de “acercarnos" o “traducir” con palabras lo que vemos, desplazando el pensamiento visual divergente que nos ofrecen las artes en general.

Random Principle & Serendipity propone desenvolverse entre los ecos, tangentes y correlaciones de los artistas y las obras;  entre los intersticios, los pliegues y las fugas de las convergencias y divergencias de dichas obras y entre lo que explora ideas de lo que queda, de lo fragmentario y de lo híbrido a partir de la constante re-combinación de formas y materiales visuales. El listado de artistas y obras seleccionadas se plantea, pues, como si fuera una página doblada de la feria, donde cualquier respuesta a la recurrente pregunta sobre la diferencia entre realidad y arte se desvanece en nuestro pensamiento visual.