Historias Errantes
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Overview
HISTORIAS ERRANTES.
El cosmos escondido en una gota
Fietta Jarque, 2024
(Extracto)
Cecilia Paredes ha desaparecido en esta exposición. Nos tenía acostumbrados a integrar su cuerpo y su imagen en fotografías cargadas tanto de misterio como de claridad. Aquí, despliega su universo en la carga semántica de lo textil, lo táctil, las sutilezas de relatos complejos y urgentes, dichos sin palabras. Dice ella que el trabajo manual, puntada a puntada, le permite dominar su impaciencia, sumirse más profundamente en la reflexión.
Durante siglos, el bordado ha tenido la ambigua función de ser tanto un instrumento para la opresión de las mujeres como una secreta fuente de satisfacción creadora para quienes la practicaban. La silenciosa y sumisa labor de las ‘damas virtuosas’ fue también, en ocasiones, un paño donde representar sus emociones, desahogar sus pesares, sublevarse sin voz. “Conocer la historia del bordado es conocer la historia de las mujeres”, escribió Rozsika Parker, en su ya fundamental libro The Subversive Stitch. Embroidery and the making of the feminine (La puntada subversiva. El bordado y la construcción de lo femenino), donde analizó el papel de esta práctica desde al medievo al arte contemporáneo -con los trabajos de Judy Chicago, Louise Bourgeois, Tracey Emin o Ghada Amer-.
Cecilia Paredes lo lleva incorporando a su obra desde hace años, para subrayar precisamente esa dimensión manual y narrativa, una caligrafía de símbolos personales. Algo que, en su caso, se engloba siempre en lo contextual por su preocupación expresa por los estragos causados por la sociedad humana al medioambiente. Cecilia Paredes no se retrata en esta muestra. Nos piensa.
FIETTA JARQUE
Madrid, agosto de 2024
El cosmos escondido en una gota
Fietta Jarque, 2024
(Extracto)
Cecilia Paredes ha desaparecido en esta exposición. Nos tenía acostumbrados a integrar su cuerpo y su imagen en fotografías cargadas tanto de misterio como de claridad. Aquí, despliega su universo en la carga semántica de lo textil, lo táctil, las sutilezas de relatos complejos y urgentes, dichos sin palabras. Dice ella que el trabajo manual, puntada a puntada, le permite dominar su impaciencia, sumirse más profundamente en la reflexión.
Durante siglos, el bordado ha tenido la ambigua función de ser tanto un instrumento para la opresión de las mujeres como una secreta fuente de satisfacción creadora para quienes la practicaban. La silenciosa y sumisa labor de las ‘damas virtuosas’ fue también, en ocasiones, un paño donde representar sus emociones, desahogar sus pesares, sublevarse sin voz. “Conocer la historia del bordado es conocer la historia de las mujeres”, escribió Rozsika Parker, en su ya fundamental libro The Subversive Stitch. Embroidery and the making of the feminine (La puntada subversiva. El bordado y la construcción de lo femenino), donde analizó el papel de esta práctica desde al medievo al arte contemporáneo -con los trabajos de Judy Chicago, Louise Bourgeois, Tracey Emin o Ghada Amer-.
Cecilia Paredes lo lleva incorporando a su obra desde hace años, para subrayar precisamente esa dimensión manual y narrativa, una caligrafía de símbolos personales. Algo que, en su caso, se engloba siempre en lo contextual por su preocupación expresa por los estragos causados por la sociedad humana al medioambiente. Cecilia Paredes no se retrata en esta muestra. Nos piensa.
FIETTA JARQUE
Madrid, agosto de 2024
